¿El libro, o la película? Distancia de rescate de Samanta Schweblin. Toma 7
Si no habían oído acerca de Samanta Schweblin, les ruego que la busquen ya mismo. Bueno, después de terminar este artículo. Les doy un abrebocas: la escritora argentina es una de las voces más interesantes y exitosas de la literatura contemporánea, cuenta con más de una docena de premios en su haber por sus fantásticos cuentos, recopilados en Siete casas vacías y Pájaros en la boca, y fue nominada al prestigioso premio Man Booker 2017 por su primera novela, por la que se llevó el premio Tigre Juan de España, el premio Tournament of Books de Estados Unidos y el premio Shirley Jackson a Mejor Novela Corta. Pero los premios no son lo importante, sus historias se han enfocado en el lugar inicial del drama del ser humano, como ella misma lo describe: la familia. En entrevistas, Schweblin ha asegurado que le gusta “lo extraordinario, lo anormal, lo insólito”, y que todo eso lo encuentra en el núcleo familiar.
Por eso su trabajo es tan interesante, porque por extraño y misterioso que a veces parezca, en el fondo tiene un poderoso mensaje que deja pensando al lector. Eso es Distancia de rescate, su primera novela, donde conocemos a Amanda, una mujer que parece estar agonizando mientras comienza a recordar los eventos que la llevaron allá y dónde está su hija, todo comandado por la misteriosa voz de David, quien la guía por sus propios recuerdos. La distancia de rescate se refiere a la distancia que separa a la protagonista de su hija y el tiempo que tardaría en correr hacia ella y salvarla de cualquier peligro. Es algo que Amanda se la pasa calculando constantemente, es el miedo permanente de una madre acerca de la vida de su hija, de su seguridad, de su miedo de soltar, de los peligros que puede presentar el mundo real y las cosas que haría por proteger a su pequeña.
Para la versión cinematográfica la directora elegida fue la peruana Claudia Llosa, la exitosa cineasta que logró un reconocimiento mundial y la nominación al Oscar en la categoría de Mejor Película Extranjera con La teta asustada. Su regreso al cine en español no pudo ser mejor. Además de ser la coguionista de la película junto con Schweblin, no es ajena al tema de la maternidad y la familia (tiene dos hijos) y conoce muy bien cómo mezclar el folclor con el suspenso. La cinta, estrenada en octubre en Netflix, llegó a las más vistas en Estados Unidos pocos días después de su lanzamiento y se encontraba entre las postuladas para representar a Chile en la entrega de los premios Oscar 2022. Protagonizada por la española María Valverde y la argentina Dolores Fonzi, la cinta ha sido bien recibida por la crítica y el público, aunque algunos critican “el exceso de la voz en off”, sin conocer que hace parte del material original. No solo se conserva para hacer un homenaje a la galardonada novela que inspira el filme, además aumenta ese nivel de intoxicante tensión de cada escena. Mientras más avanza la película, lo onírico y lo real se mezclan con lo extraño y lo sobrenatural, o más bien, lo «contranatural», pues el mensaje ambiental también está presente en el aire.
La adaptación es un gran trabajo audiovisual de Llosa y su equipo, la película mantiene al espectador al borde de la silla, preguntándose constantemente sobre qué es lo que sucede y si es real o no, logrando una adaptación muy fiel del libro de Schweblin. Sin embargo, el libro supera a la película, pues la sensación de las páginas es diferente, en la lectura se abre más la imaginación al carecer de ciertos detalles que en el largometraje, necesariamente, son materializados. Ambas se complementan, por lo que les recomiendo conseguir el libro y continuar con la cinta, que se encuentra disponible en Netflix.
Escrito por Juan Camilo Velandia Q.
